线下演出重启，新起点如何实现新跨越？

当前，线下演出的大幕正徐徐拉开，广大观众期待已久的艺术舞台又逐渐热闹起来。

即便需要经历较为繁琐的安检程序，遵守严格的剧场管理要求，观众还是怀着激动的心情走入剧场，绝大多数场次的演出票都是短时间售罄；各院团也都摩拳擦掌，期待在重启的舞台上释放艺术激情，接受观众检验；剧场在落实防控主体责任、加强清洁消毒、配备防护用品、做好演职人员管理、做好入场检测登记、加强现场巡查等方面下足了功夫，确保万无一失。

经历疫情，人们的观赏兴趣、观赏习惯和观赏期待，都与之前有了区别。线下演出重启，并不意味着演出行业回到过去的状态，重启不是重返，而是重新出发。

没有更高质量的作品，就难以吸引观众走进剧场，“提质量”迫在眉睫。因为经过长时间“暂停”，长期居家的观众们充分认识到，进剧场观看演出是更高层次的精神需求和社交需求，对重回剧场有了更深的理解，相应地对演出的思想内容、制作质量、策划水平等都有了更高的期待。如何回应和满足期待？文艺院团和演艺单位需要不断强化质量把控、艺术创新和现场体验等工作，深入研究行业的新技术新业态新理念，运用新手段新平台新趋势，在守住艺术本体特色和高水准的同时，深入研究、适时应变。

危机中育新机、危局中开新局。此轮疫情防控过程中，众多文艺单位“狠抓线上”，从“云创作”“云排练”到“云课堂”“云演出”，进行了多层次、多业态的上云上线新探索，为丰富人民群众精神文化生活开辟了新途径，也为线下演出重开后的新发展积蓄了力量、积累了经验、集聚了人气。此后，线上线下互动将成为常态。

眼下，包括文化和旅游部直属国家艺术院团在内，不少院团都在积极探索线上线下融合的模式和形态。全国18家京剧院团联合开展的“京剧的夏天——全国京剧院团线上抗疫展演月”正在如火如荼开展，他们从与观众的互动中敏锐地感受到大家对戏曲艺术分众化、精细化的需求，正在策划用好线上直播平台和线下剧场演出，一年四季开展同步的专题活动，从戏曲艺术的各个品种、各个主题、各项环节上集聚观众、服务观众、满足观众。

此外，在疫情防控常态化背景下，观众需要安全健康，也要精神愉悦。对目前还较为传统的演艺行业而言，从硬件到软件、从生产到营销、从管理到服务等，都需要更精细化、科学化、标准化。

总之，演艺行业应积极主动谋求新发展，要从内容、形式、管理等各方面提质量、增效益，切实做到收放自如、进退裕如，从而不断满足人民群众对美好生活的新需求。(人民日报中央厨房-大有文化工作室 郑海鸥)