吕剧戏迷更有后来人

吸引吕剧戏迷、票友的，还是戏曲那些最本质、最纯正、最独特的元素

这些年轻的戏迷，他们不但会唱会演，对吕剧也有着深入的研究。

对于现在吕剧的发展，杨大彬有着自己的看法，“首先吕剧创作应该重视剧本，只有剧本好了才能抓住观众；另外，剧目创作要千锤百炼，使之成为精品。”杨大彬建议，可以邀请国内顶尖创作人才加入；另外，演员要多走出去观摩学习，从豫剧、越剧、晋剧等其他地方戏中吸取养分。“作为戏迷，我还希望省、市的吕剧院团以后给戏迷、票友提供更多沟通、交流、学习的机会。”

“不可讳言的是，传统戏曲在走下坡路。改革开放以来，经济飞速发展，文化越来越多元化，传统文化不可避免受到冲击。加之戏曲是一种‘慢’艺术，和现在快节奏生活不相适应。”江天表示，特别是吕剧，是一种历史并不悠久、积淀并不深厚的戏曲剧种，受到的冲击比昆曲、京剧更大。另外，吕剧题材少见帝王将相、才子佳人，多表现家长里短、贴近生活，是一种根植农耕社会和乡土文化的艺术形式，但在城市化的进程中，吕剧如何应对这种变化而相应变革，也是吕剧发展面临的困境之一。“但近10年来，国家和社会对传统文化十分重视，戏曲文化也在慢慢回归。吕剧承载着本土文化的密码，是山东人难舍的乡音乡情，因此，吕剧还是有着很大的发展潜力的。”

江天认为，吕剧要发展，其根本还在于传承，包括年轻演员和年轻戏迷票友的传承。“‘吕剧’公众号团结了一批青年戏迷，有山东本地的，也有河南、河北、东北的。原来觉得喜欢吕剧有‘势单力孤’的感觉，做了公众号之后才发现，喜欢吕剧的年轻人有这么多，就觉得给了我很大的力量，前进路上不孤单。”

江天认为，吸引吕剧戏迷、票友的，还是戏曲那些最本质、最纯正、最独特的元素；而要吸引那些非戏迷，则要靠“短平快”的内容。“吕剧的板式主要有‘四平’和‘二板’，前者四平八稳、娓娓道来；后者多采用上下句结构，快节奏、口语化。”

“清晨起来不做饭，有事儿没事儿胡串串。”2017年，孙恩琰的这段对唱在网络上火了。视频中，他分饰李二嫂和婆婆两人，表演夸张风趣。年轻英俊、活泼开朗、嗓音清脆、模仿能力强，各类优势的集合，让孙恩琰一度成为网上网下戏迷们交流分享的对象。“时间短、节奏快、形式活泼的一些唱段，更容易吸引潜在观众；如果一开始就让非戏迷接触大段的慢板唱腔，可能效果不会很好。”孙恩琰说。

突破传播空间的限制，互动性增强，增加吕剧和观众的黏性

和孙恩琰一样，伴随电脑、手机成长起来的年轻一代，对于新媒体、短视频的应用可谓得心应手。采取新形式，不但能够突破传播空间的限制、互动性增强，还能增加吕剧和观众的黏性。

上大学时，空余时间比较多，董波涛参加了戏曲社团，也经常进剧场看戏。“来济南之后，有了现场观看高质量戏曲演出的机会，这时候才算是对吕剧有更新更深刻的认识。”工作后，由于对戏曲的一往情深，董波涛在闲暇时，注册了快手账号，粉丝逐渐多了之后，开通了直播，“那时候我没有见直播吕剧的，我算是头一号，那是前年了吧。”

尽管没有受过专业训练，水平有限，但董波涛的直播依然受到戏迷的欢迎，董波涛做得也非常认真，会做宣传海报，各个戏迷群，“粉丝”最多时达到了2.2万人。“直播的时候，有很多热爱戏曲的朋友，问我是怎么进行直播的，怎么播放老艺术家视频的，我都把操作步骤分享给大家。我知道，凭借我一己之力是不能够把吕剧弘扬光大的。”

“吕剧”公众号创办于2016年3月，当时的江天还是大学生，“喜欢吕剧的中老年人占比大一些。所以我们做公众号时，就想着怎么能把剧种背后的‘文化基因’挖掘出来，寻找和吸引潜在戏迷，挖掘和培养青年观众。我有时候就想，将来如果吕剧能有成千上万个青年戏迷，那该多好！”

“‘吕剧’微信公众号挽救了我和吕剧的缘分”，孙恩琰说。喜欢上吕剧之后，孙恩琰看过不少戏。但自从考上大学，接触吕剧便少了，在专业课老师的引导下，他扎进了京剧、昆曲艺术门类之中，与吕剧渐行渐远渐无缘。