范晓楠X景晓雷：关于艺术家创作研究的深入对谈

中国网8月4日讯 7月25日，由悦·美术馆主办的“文明禁忌”展在北京798艺术区开幕。本次展览通过艺术作品呈现现代社会中衍生出的新现象，共同探讨关于人类文明发展中的种种问题。该展览将持续到2020年8月11日。

本次展览的策展人、天津美术学院副教授、理论批评家范晓楠博士与参展艺术家——中国艺术研究院中国雕塑青年创作中心雕塑家、中国雕塑学会会员景晓雷，就近年来的创作进行了深入对谈。

策展人范晓楠（左）与雕塑家景晓雷在后者本次参展作品前合影。

范晓楠：持续半年多的新冠疫情造成世界范围内的灾难令人震惊，这似乎预示了人类未来所面对的巨大威胁。你将自己的作品定义为面向未来的创作，与科技以及人类未来的生存处境密切相关，并抱有担忧的乐观态度。面对今天的疫情，你依然乐观吗？对于今后自己的创作又有怎样的思考？

景晓雷：纵观人类历史，生存是首要问题。战乱、饥荒以及瘟疫占据了大部分历史。只有近几十年的时间我们才处于相对和平的时期。核武器的出现使各大国互相牵制而未发生大规模战争。抗生素的出现也使我们能够对细菌进行有效控制。受人类生命周期的局限，我们只能感受到近百年的时间。这就使得大多数当下人误以为世界本该就是和平与繁荣的。

对于一个生物群体而言，疫情只是类似历史中的一个点，比如14世纪黑死病肆虐欧洲，虽然夺去2500多万人生命，但对人类来说不足以构成毁灭性打击。当然对于个体来说是百分之百的灾难。也有人认为人类当下做的种种事情，比如各大国手中的核武器、基因编辑工程、人工智能等，无异于自掘坟墓。在我看来，这只不过是家庭内部成员之间的争端问题，而一个家庭内部再大的问题，比如兄弟反目，最终家族也并不会因此消失，只是换了形式而已。真正使他们受到毁灭性打击的力量来自外部。地球也是如此。

我今后的创作主要延续两个方向。

一，对于空间的探索。我们身处的宇宙是由量子构成的，每个量子存在多种不同状态，那么我们推论宇宙也或不止一个，这就出现了平行宇宙的理论。我试图通过物理方式感知另外空间的存在。但工作方式与科学家不同，我利用当下手段并通过有计划地实施将它“呈现”。对于这方面的兴趣也许源于学雕塑过程中对空间探索的兴趣吧。

二，我对所有新鲜事物都保有好奇与激动。从技术进步到当下人工智能雏形的出现，甚至生物基因学上的发展，我对这些未知领域都有极大的了解欲望。这些领域的发展受制于人文主义的框架，再加上人性特点等因素，未来呈现的人类社会的结构会是什么样？我对此充满兴趣。

范晓楠：纵观美术史的重要变革时期均与科技革命的时代背景相伴相生。现代艺术伴随第二次科技革命出现，当代艺术在二战后伴随第三次科技革命诞生。进入2020年，专家们预计人类将迎来第四次科技革命：人工智能、虚拟现实、机器人技术、生物技术、量子计算技术，纳米技术、互联网、无人驾驶技术等，那么未来的艺术又将呈现怎样的发展态势？

景晓雷：从技术角度来看，近百年是人类突飞猛进的时代，技术刺激着当下每一个人，包括艺术家。艺术家利用技术打开思维或者说开启另一双眼睛。而技术发展是有瓶颈的。首先，早有学者指出摩尔定律其实十年前就已经失效了，在计算机领域我们不可能像以往那样每18个月计算速度就翻倍，这就说明制约计算速度的不只是技术而更是基础物理认识。基础学科的突破会带动整个社会的发展。

从观念的本体来看，从杜尚将小便池放入美术馆的那一刻起，当代艺术就已经定型了。这一百年中我们一直笼罩在他的阴影之下，难以突破。几万年的过程中，人类大脑其实没有什么变化，在同样的环境之下思维不会有太大的变化，这就说明未来如果要出现伟大的艺术必须是先有时代突变。这里面需要一些因素的出现，比如大到影响地球大多数人的变革或战争，比如基础物理学的突破改变我们的认识。

未来的艺术在短时期内，技术的应用会比以往更加多样化，艺术家创作更偏向于理性，但要有突破性进展，需要多种因素的长期合力。