《灰猎犬号》：战争片的艺术回归与创新

作者：张义文

汤姆·汉克斯自编自演的影片《灰猎犬号》近日上线网络流媒体，影片由亚伦·施耐德导演，讲述了二战初期，由37支盟军船只组成的护航舰队在欧内斯特·克劳斯舰长率领的“灰猎犬号”驱逐舰指挥下，穿越北大西洋，同时还要与德国U型潜艇群周旋作战的故事。近年来，银幕上以二战中“海战”为题材的战争片始终不乏身影，如2017年的《敦刻尔克》，2019年的《决战中途岛》，《灰猎犬号》作为2020年首部进入观众视野的战争片，在整体的艺术表达上较之以往有所不同，体现为一种艺术的回归与创新，主要表现在叙事节奏、人物刻画、整体的人文性等方面。

强叙事节奏的营造

在一般的剧情片中，为了符合观众的基本审美习惯，往往为电影设计张弛有度的叙事节奏，以保证与观众的审美心理保持同步，但在《灰猎犬号》中却反常地营造出全程的强叙事节奏。强叙事通常指矛盾冲突激烈、戏剧性情节层出不穷、动作性场面多的叙事状态，比如功夫电影从头打到尾，赛车电影从头“赛”到尾，都可以看作一种强叙事，而《灰猎犬号》基本是从开篇战斗到结尾，营造出战争片的强叙事节奏。具体而言，可以从对叙事的二元划分上作出分析。

叙事分为故事和话语，故事即为故事内容本身，话语则为讲故事的手段。在故事上，《灰猎犬号》以二战时期的“海战”为故事题材，战争场面本身具有较强的动作性，因此故事选材即为影片强叙事的营造奠定基础。在话语上，影片首先抛弃了起承转合的叙事惯例，一般电影基本围绕“开端——发展——**——结局”的模式进行叙事建构，偶有影片还会附有“尾声”，但在《灰猎犬号》中，“开端”与“结局”被极限压缩，“发展”与“**”并重，成为全片主体；其次，影片在叙事时间上采取倒计时式的叙事策略，比如开篇是“北大西洋1942年2月”，随着剧情深入，开始以目标事件的出现设置“距离获得空中掩护还有50小时”“ 距离获得空中掩护还有36小时”等标题字样，制造出等待救援的迫切感；最后，影片巧妙插入各种细节或短暂的平静段落，并即刻打破这种平静，制造出“一波未平一波又起”的紧张感，比如击沉第一艘潜艇获得短暂的胜利后，士兵们正欢呼，霎时又出现数艘潜艇，将胜利的喜悦瞬间冲淡。

营造强叙事节奏并使其充斥整部影片，必然带来全程高压式的审美效果，让观众始终处于精神紧绷的状态，某种程度上也达到了吸引观众的目的。

饱满的人物刻画

人物是叙事的承担者，人物的塑造一定程度上决定了故事的好坏。《灰猎犬号》中，对主人公克劳斯舰长的塑造抛弃了战争片中管长的英雄成长式手法，更非“高大全”式的完美形象，而是塑造了一个有缺点也有担当、有能力也有不足、会畏惧却有信仰的饱满、立体形象。比如，在面对战斗的不确定性时，由于舰队明显处于劣势，克劳斯在与大副的对话中声音沮丧地表示可能撑不到救援，在这一场景中甚至怕旁边的士兵听到而躲到角落里，自我的无助与坚定军心的诉求集中体现在同一人物身上；又如，当为自己做饭的炊事兵牺牲，尸体投向大海时没有顺利落下，电影特意表现了克劳斯表情颤抖的画面，一方面表现出他对生命的敬畏，另一方面也刻画出军人的温度。

过去战争片中会着意塑造一类偏执式的人物，比如《血战钢锯岭》中从始至终拒绝开枪的士兵戴斯蒙德，以不变的信念推出崇高的人物形象，但此类人物往往显得不够真实，难以获得观众设身处地的认同，而一个有缺点、有弱点的人物往往更容易接近。《灰猎犬号》中的克劳斯既是英勇无畏的舰长，也是敬畏生命、寻求救赎、思念未婚妻的普通人，这样的人物所经历的战争时刻要比英雄式的人物更让人感同身受。除此之外，影片在细节的处理上也颇为用心，比如克劳斯习惯了为自己做饭的炊事兵克利夫兰，当克利夫兰不幸牺牲，克劳斯遇到陌生的新兵士时，依然会下意识地喊出“克利夫兰”。简单的细节处理，使人物形象的塑造显得更为饱满。

人文性的提升

《灰猎犬号》作为一部以大场面战争场景为看点的影片，依然保有了战争片的内核——“反战”。相对于《1917》中以“止战”为出发点的叙事动机，或《陆军野战医院》《野战排》《全金属外派》等以揭露战争“反人性”的一面，达到对战争控诉的目的，《灰猎犬号》则将反战情结与**实现嫁接。