40位海上艺术名家集结亮相，呈现新时代的江南叙事

“又见江南——2020海上艺术名家特展”日前在苏州美术馆展出，方世聪、夏葆元、邱瑞敏、徐芒耀、卢治平、俞晓夫、赵抗卫、黄阿忠、贝家骧、李向阳、齐铁偕等40位艺术家的82件作品参展，在江南文化的视野下呈现当下海上西画的创作生态，展现出新时代之下更为丰富多元的艺术风貌。

江南是中国现代艺术的发祥地。江南从民国建立新式美术教育开始，就一直对欧洲流行的学院派绘画以及各种优秀的现代艺术情有独钟，江南的上海美专、苏州美专、杭州艺专，都曾是中国现代艺术的教学重镇。策展人张立行告诉记者，本次“又见江南——2020海上艺术名家特展”的侧重点在溯源之后的“呈新”，力求在“呈新”上有多突破。参展艺术家年龄不同，“出身”各异，仔细划分，分属不同的代际，但总起来看，他们都是在中国改革开放后开始显山露水。正如中国油画史研究学者刘淳先生所言，中国的改革开放，极大地激活了艺术创作。在新世纪的阳光里，中国油画不能忘记过去的忧患，在充满自由与欢乐的同时，永远不忘这皇天后土。油画如此，版画、水彩等其他画种也如此。

展览是创作生态集约呈现的一个平台。值得关注的是，参加本次展览的艺术家大多来自上海，身处上海这座国际化现代化大都市而又背靠江南深厚的文化积淀，令这些海上艺术家能借助更为开阔的中西文化视野，吐纳世界艺术风云，他们的创作也体现出一种艺术表现“在地性”的意义。

“上海处在一个特殊而重要的人文地理的节点上，上海美术既有着海派绘画的历史纵深，又有着多元并举的当代视野。因而，将上海美术坐实于江南文化视野下的再阐发，别具意义。长三角一体化的国家战略作为艺术文化的依托，为上海美术的发展展示了新的空间。”展览的学术主持徐明松说。在他看来，“在地性”涉及艺术家受到历史地理环境的作用，地域文化对于在地艺术家的创作风格和美学取向具有内在的影响，艺术家的创作题材内容也会受到深刻影响；与此同时，艺术家创作的“在地性”也反映了当下发生的艺术思考，即其创作必须具有某种当下语境所集约的时代信息和文化肌理。其中所反映的丰富面貌和深刻变化，正映照出改革开放以来的时代叙事。

“笔墨当随时代”，濯古来新、与时俱进是艺术创新的时代性标示和印记。徐明松认为，艺术的时代性是观察艺术发展重要的理据。上海美术“多元包容、领风气之先”等海派文化特质，与时代生活紧密联系并交互作用。艺术家们的创作取向和审美意识远非止于形式语言的标新立异、不落窠臼，而是在时代精神的领悟上和社会生活乃至个人生命经验的艺术表现上获得了艺术创作的自觉。“海上明月共潮生”。可以作为上海美术的发展敢立潮头，奋楫者先的精神写照。据悉，展览将持续至8月12日。

（光明日报全媒体记者颜维琦）